Передача изображения на расстояние была давней мечтой человечества. Два достижения – кино («великий немой») и радио («великий невидимка») должны были соединиться, чтобы возникло телевидение.

Можно выделить несколько этапов становления отечественного телевидения. Первым из них было вещание на аппаратуре с механической разверткой, начало которому было положено 1 октября 1931 года и велось из студии при Московском радиоузле, располагавшемся в Москве по адресу ул.25 Октября,7 (ныне ул. Никольская). Сегодня здесь размещена мемориальная доска.

В 1934 году создается следующее поколение малострочной механической телевизионной техники. Переход на звуковое телевидение требовал хотя бы двух изолированных друг от друга помещений: в одном из них должна была располагаться аппаратная, телевизионная камера, в другом – павильон для передач.

Исследователи временно расположились с новой техникой на колокольне Спасского собора Заиконоспасского монастыря – во дворе того же дома на Никольской, где помещалась первая телестудия. Первая звуковая передача малострочного телевидения – уже не экспериментального, а практического – состоялась 15 ноября 1934 года.

Длилась она 25 минут и представляла собой эстрадный концерт. Знаменитый артист И.М. Москвин прочитал рассказ А.П. Чехова «Злоумышленник», затем выступили певица и балетная пара.

АБВГДейка советская и российская детская телевизионная образовательная программа для дошкольников и младших школьников. Выходит с 1975 года.

Алло, мы ищем таланты - музыкальный конкурс молодых и начинающих исполнителей

Кинопанорма - передача выходившая в эфир 33 года с октября 1962 года. До 1960-х годов существовало достаточно много телепередач, посвященных
киноискусству: программы по истории кино, "Новости кино", творческие портреты известных режиссеров, операторов, актеров, передачи о зарубежном кинематографе. В 1960-е годы самой интересной из них стала "Кинопанорама", которая в течение многих лет занимала первые места в рейтинге телепередач и программ Центрального телевидения СССР. Эта передача должна была объединить в одно целое все сюжеты о кино. Она стала тележурналом, цель которого - показывать панораму кинематографической жизни, воспитывать у зрителей художественный эстетический вкус, руководствуясь которым они могли бы ориентироваться в потоке отечественной и зарубежной кинопродукции.

Будильник - еженедельная детская передача, выходившая на экран в воскресенье по утрам

Утренняя почта - музыкальная передача, где ведущий читает письма телезрителей и вырлняет их музыкальные заявки

Камера смотрит в мир - авторская передача политического звучания
выпуск 1987 года, ведет передачу политический обозреватель Дмитрий Бирюков

Очевидное-невероятное
О сколько нам открытий чудных
Готовят просвещенья дух
И опыт, сын ошибок трудных,
И гений, парадоксов друг...

Эти пушкинские строки были выбраны в качестве эпиграфа к научно-популярной телепередаче "Очевидное - невероятное", впервые вышедшей в телеэфир 24 февраля 1973 года. Передача регулярно выходила до 1994 года, но из-за отсутствия финансирования была закрыта. Вот уже более 30 лет ее автором и ведущим является доктор физико-математических наук, академик, вице-президент РАЕН Сергей Петрович Капица. В 1973 году Капица опубликовал "Жизнь науки" - собрание из более чем 100 вступительных слов и предисловий к основным научным работам со времен Коперника и Дарвина. Это послужило предпосылкой к появлению телепередачи "Очевидное - невероятное". Проблемы науки и общества в целом, задуманные и выстроенные Сергеем Капицей в одну логическую цепочку, стали важной вехой в истории научно-популярных программ. Они были отмечены Государственной премией в 1980 году, премией имени Калинги ЮНЕСКО в 1981 году, премией Российской академии наук за вклад в популяризацию науки в 1995 году и многими другими наградами.

Клуб Путешественников
ведет передачу Юрий Сенкевич

Это вы можете - предача в которой показывались различные изобретения народных умельцев, в этом выпуске проводится аукцион.

А ну-ка девушки - конкурс девушек, в котором они соревнуются в различных дисциплинах. Ведет передачу Александр Масляков.

Будка гласности - высказывания, мнения людей о происходящем в стране, 1991 год

Музыкальный киоск - музыкальная передача, ведущая Элеонора Беляева,

Под знаком Пи - передача в которой рассказывалось о всевозможных научных, исторических, литературных материалах, новациях. Ведет передачу обозреватель Лев Николаев

Программа "Время"

Живой символ Клуба знатоков филин Фомка появился
в передаче «Что? Где? Когда?» в 1977 году

4 сентября 1975 года официально считается днем рождения игры. В этот день впервые вышла в эфир «Семейная викторина «Что? Где? Когда?». С момента первого появления в эфире Центрального телевидения телевикторина сразу завоевала симпатии многочисленной зрительской аудитории.

За время своей интересной и длительной жизни на телевидении передача приобрела огромное количество друзей, партнеров, поклонников и желающих сесть за стол игроков, она постоянно изменялась, идя в ногу со временем. Создатели придумывали новые правила, разрастались команды, менялись интеллектуальные лидеры, совершенствовалось и само игровое пространство. Сегодняшние состязания на знаменитых площадках «Что? Где? Когда?» и прославленные брейн-ринги существенно отличаются от тех, которые можно было увидеть в прямом эфире 10 или 20 лет назад.

Например, в 1975 году ни волчка, ни совы в передаче еще не было. Волчок игроки начинают крутить лишь в 1976 году, а живой символ передачи филин Фомка появился в зале еще через год. Знатоками участники передачи впервые называются в 1979 году, и в игре появляется первая музыкальная пауза. Первый Черный ящик появился в 1983 году. А первый прямой эфир программы состоялся – 24 октября 1986 года, и с этого момента передача «Что? Где? Когда?» выходит только в прямом эфире.

С 1975 года бессменным автором, а с 1978 года и ведущим игры, был Владимир Ворошилов, генеральный директор телекомпании «Игра», академик российской академии телевизионных искусств «ТЭФИ». 30 декабря 2000 года Владимир Яковлевич провел свою последнюю игру. После его смерти 10 марта 2001 года ведущим викторины стал Борис Крюк, экс-ведущий телепередачи «Любовь с первого взгляда».

Телевикторина «Что? Где? Когда? – это тест на интеллект и способ развития интеллекта. Зная несколько фактов, сопоставить их, найти логический ход и вычислить совершенно новый, ранее неизвестный факт – именно в этом заключается высочайшее интеллектуальное удовольствие, которое приводит в эту игру тысячи новых и новых поклонников.

Клуб путешественников — советская и российская телевизионная программа, посвященная популяризации туризма и путешествий. С 1991 программа выходила на Первом канале. Клуб путешественников в телевизионном эфире с 18 марта 1960 года, и сначала носил название «Клуб кинопутешествий». За это время вышло более 2000 выпусков. Передача занесена в «Книгу рекордов Гиннесса» в связи с тем, что является старейшей программой российского телевидения.

Самым первым ведущим программы был Владимир Шнейдеров. Потом в течение 30 лет программу вел знаменитый путешественник Юрий Сенкевич. После смерти ведущего программа закрылась в октябре 2003 года. Несколько выпусков передачи вёл специальный корреспондент газеты «ПРАВДА» (путешественник и публицист) Игнатьев Олег Константинович, являющийся автором около трех десятков увлекательных книг («Операция КОБРА 75», «Три выстрела в районе Миньер», "Путешествие на «КАЛЛИСТО», «Одна бибиси сказала…» и др.).[источник не указан 225 дней]

Гостями передачи были такие знаменитые исследователи, как Тур Хейердал, Фёдор Конюхов, Жак Ив Кусто, Бернгард Гржимек, Гарун Тазиев, Карло Маури, Бруно Вайлатти, Жак Майоль, Яцек Палкевич, Владимир Чуков.

Программа получила ряд международных и национальных премий («ТЭФИ», «Хрустальный глобус»).

Некоторое время, «Клуб путешественников» использовал в качестве фоновой музыки композицию «Mammagamma» из альбома Eye in the Sky (1982) группы Alan Parsons Project

Елка, Дед Мороз, шампанское, cалат «Оливье», мандарины, подарки – какие еще у нас символы Новогоднего праздника? Ах, да - неизменный «Голубой огонек» по телевизору. Сегодняшний «Голубой огонек» на канале РТР так не похож на степенные разговоры, сдержанные шутки и неторопливые ритмы этой телепередачи прошлых десятилетий. Собственно, в ее истории так или иначе отражается история страны и народа.

В апреле 1962 году Всесоюзное телевидение показало передачу «Телевизионное кафе». Потом она стала называться «На огонек», потом «На голубой огонек» и, в конце концов, просто «Голубой огонек». Сначала «Огоньки» шли чуть ли не еженедельно. В дальнейшем их стали приурочивать к праздничным советским дата — Дню космонавтики, 8 Марта, 1 Мая, 7 ноября и, конечно, Новый год.

Версия, как появился «Огонек», такая: в 1962 году главному редактору музыкальной редакции позвонили из ЦК КПСС и попросили придумать музыкально-развлекательную программу. Тогда, в начале 60-х, власть поняла значимость телевидения. В 1960 году вышло постановление ЦК «О дальнейшем развитии советского телевидения», в котором это самое телевидение провозглашалось «важным средством коммунистического воспитания народных масс в духе марксистско-ленинской идейности и морали, непримиримости к буржуазной идеологии». Поскольку примерно в этом духе надо было ухитриться придумать развлекательную передачу, то справиться с этим никто не мог. Тогда кто-то, увидев в коридоре Шаболовки молодого сценариста Алексея Габриловича, попросил его подумать, и тот согласился — правда, тут же об этом забыл. Через пару недель его вызвали к начальству. Сценарист в популярном состоянии «после вчерашнего» , (накануне он что-то отмечал в кафе) на ходу придумал форму кабачка, куда актеры приходят после вечерних спектаклей и рассказывают забавные истории. Позже эту же идею (на «польский» манер!) «эксплуатировала» еще она популярная телепередача «Кабачок «13 стульев»

Первые «Голубые огоньки» шли в прямом эфире. Не от смелости руководства — записи просто не существовало. Для нынешних поющих под фонограмму, часто доморощенных артистов такое испытание могло бы стать самым знаменательным в жизни. Проверка на профессионализм! Тем более, что конкурсный отбор для участия в передаче определялся не рейтингами и «экономическими параметрами», а уровнем исполнительского мастерства, идеологической составляющей и степенью лояльности к режиму.

Главными героями «Голубых огоньков» 60-х были космонавты и передовики социалистического производства. Устраивались даже специальные «космические» «Огоньки» — после полетов. Рейтинги таких программ, наверное, тоже были космическими, только их тогда никто не считал. Николай Месяцев, бывший председатель Гостелерадио СССР, вспоминал, что директор Куйбышевской гидроэлектростанции всегда просил его заблаговременно сообщать, когда будет «Огонек», чтобы можно было подключить два дополнительных турбогенератора. Получается, «Голубые огоньки» были первыми в прямом смысле ток-шоу.
Но в «брежневские времена» популярные телепередачи становятся искусственными, как многие новогодние елки: запись легче контролировать. «Голубые огоньки» стали снимать частями – так же как и сегодня: участники и гости сидели за столиками и хлопали исполнителю номера так, как будто они его только что видели, хотя номер записывался в другой день.

Сначала на столиках стояли настоящее шампанское (или хотя бы настоящие чай и кофе) и свежие фрукты. Потом уже наливали лимонад или подкрашенную воду. А фрукты и сладости уже были из папье-маше. После того как кто-то сломал зуб, участников «Голубого огонька» предупреждали, чтобы они не пытались ничего откусить. В 70-е массовка в зале соответствовала времени: например, за столиками могли сидеть девушки из Министерства сельского хозяйства. При отсутствии желтой прессы и светской хроники люди узнавали о событиях в личной жизни кумиров из «Огоньков». Муслим Магомаев и Тамара Синявская поженились в ноябре 1974 года и вскоре спели в новогоднем «Голубом огоньке» дуэтом. Так страна поняла, что они стали мужем и женой. Сегодня такие провокации очень модны: кто с кем, сколько пластических операций сделал, откуда костюмчик и т.п – в качестве темы для обсуждения за праздничным столом.

В 70-е годы председателем Гостелерадио СССР был Сергей Лапин. При нем запрещалось выходить на экран мужчинам в кожаном пиджаке, в джинсах, без галстука, с бородой и усами, женщинам — в платье на шнуровке, в брючных костюмах, с декольте и с бриллиантами. Тогда «Голубые огоньки» еще принимали представители Гостелерадио и ЦК КПСС, курирующие телевидение. Таким звездам, как Пугачева, Ротару, Леонтьев, разрешалось исполнять по две и даже три песни. А вот Михаила Жванецкого видеть на телевидении до середины 80-х категорически не желали. Впервые он появился в новогодней программе «Голубой огонек» в 1986 году – уже после ухода Лапина с поста главного теленачальника. Многое вырезали - по разным соображениям. Например, танцор степист Владимир Кирсанов вспоминал, как в середине 70-х танцевал с супругой на «Огоньке» под песню Евгения Мартынова. А когда включил телевизор, увидел себя танцующего под совершенно другую мелодию. Выяснилось, что причиной была нелюбовь руководства телевидения к Мартынову, а танцору Кирсанову объяснили тогда: «Скажи спасибо, что тебя оставили в эфире».

Зато, пользуясь случаем, когда за праздничным столом все так или иначе бросали на экран телевизора, власть стала лично обращаться к народу в новогоднюю ночь. Правда, последний раз Брежнев лично сделал это в 1973-м. Потом народ снова поздравляли безликие ЦК, Верховный Совет и Совет Министров.

В структуре приоритетными были два любимых жанра власти — цыганский романс и оперетта. Сценарий «Голубого огонька» строился по определенной схеме: сначала классика, потом народные песни и лишь затем эстрада. В «Голубом огоньке» возникли первые клипы, хотя тогда никто не подозревал, что это так называется. В 80-е обычно после двух-трехчасовой передачи шел отдельным блоком «Концерт артистов зарубежной страды». Кроме того, были выступления исполнителей из соцстран. В «Голубом огоньке» возникли первые клипы, хотя тогда никто не подозревал, что это так называется. В 80-е обычно после двух-трехчасовой передачи шел отдельным блоком «Концерт артистов зарубежной страды».

Студия программы «Голубой огонек» оформлялась в советские годы скромненько: мишурой, серпантином и шариками за 5 копеек. Как-то после эфира тогдашний главный телевизионный начальник Сергей Лапин, увидевший витражи с масками и конфетти, начал кричать на художников: «Новый год — это рубеж перехода нашей страны на новый этап социализма. Витражи должны быть с заводами, фабриками и новостройками!»

В те годы существовал обязательный отбор для участия в телепередаче. Например, среди молодых писателей-юмористов для участия в телепередаче конкурс был, как в хороший вуз: по два десятка человек на место. В эфире программа шла два часа, а готовилась несколько месяцев. В августе исполнители приносили репертуар, в Главной редакции музыкальных программ он прослушивался и утверждался на первом этапе. В сентябре начинались съемки. Монтаж заканчивали 31 декабря, за пару часов до наступления Нового года на Дальнем Востоке.

На первых «Голубых огоньках» в 60-е годы на столах стояли таблички с именами приглашенных гостей, чтобы операторы и ведущие не ошиблись. Это сегодня уже давно не осталось участников, которых бы не знали бы в лицо большинство телезрителей. Шоу-бизнес и маркетинговая раскрутка брендов берет свое.

Популярные новогодние передачи сменили свое название с началом перестройки. Им придавали несколько иную форму, хотя, по сути, они оставались «Голубыми огоньками»: шутки сменяются песнями, а песни шутками. В конце 90-х на волне народной ностальгии по покою и уверенности в будущем телевидение России вернулось к прежнему названию – но антураж был уже другим. «Голубые огоньки» нового века отличаются новыми техническими возможностями и оформительскими достижениями. Все светится, мелькает, кружится. Динамичный монтаж, вольные телодвижения, шутки «ни о чем». За столами на фирменных стульях — полторы сотни артистов массовых сцен, популярных телекрасавиц и непременных участников проверенной светской шоу-тусовки. Они непременно должны изображать восторг от песни звезды, которую слушают в шестой раз, поскольку эта звезда никак не может совместить мимику с фонограммой. Однако в массовку на «Огоньки» попасть мечтают так же, как прежде.

Основная идея «Голубых огоньков» за полвека не изменилась. Это телевизионное кафе, в котором неформально общаются знаменитости. А жителям страны, прильнувшим к телевизорам, кажется, что они отмечают Новый год вместе с известными людьми и сидят с ними за одним праздничным столом. И, может быть, это тот единственный вечер, когда все равны и «здорово, что все мы здесь сегодня собрались».

«Буди́льник» — детская телепрограмма, выходившая на советском телевидении в 1965 — 1989 годах.
3 октября 1965 года в эфире Центрального телевидения вышел первый выпуск утренней передачи для детей Ведущими самой популярной детской программы были актриса Надежда Румянцева и диктор, мэтр советского телевидения Валентина Леонтьева
В программу приглашались известные актёры, выступали дети и детские коллективы, разыгрывались небольшие миниспектакли, проводилось «мультлото».

В конце 1980-х годов программу переименовали и она стала называться «С утра пораньше». Однако, в связи с кардинальными переменами в области телевидения в России и его коммерциализацией, программа перестала существовать.
Программа угасла с закатом советского телевидения, как и всё хорошее что на нём было...

Передача выходила каждое воскресное утро по ЦТ в 9:30.

"АБВГДейка, АБВГДейка - это учеба и игра, АБВГДейка, АБВГДейка азбуку детям знать пора".

Популярнейшая передача для дошколят вышла в свет в 1975 году. В студии на Шаболовке, пожалуй, только Татьяна Кирилловна Черняева, неизменная ведущая АБВГДейки, помнит те незапамятные времена.

Рассказывает Татьяна Кирилловна:
...А началось все с того, что в 1975-м году начальник управления дошкольного воспитания Министерства просвещения СССР Роза Курбатова сьездила в Америку. Там она увидела учебно-развлекательную программу для детей "Сезам стрит", пришла к нам на телевидение и сказала: "Вот у них есть такая передача, а у нас нет". Методисты просовещались три месяца, обсуждая возможность переложения учебной программы. И когда они дали добро, мы обратились к Эдуарду Успенскому. Он написал первые 10 сценариев и придумал для передачи название.

В 75-м году вышла первая АБВГДейка с клоунами Сеней, Саней, Таней и Владимиром Ивановичем. С Семеном Фарадой, Александром Филиппенко, Татьяной Непомнящей и Владимиром Точилиным мы сделали около 20 программ, которые потом в течение трех лет повторялись.

В 78-м году мы начали новый цикл. Пригласили цирковых актеров из одной студии. У нас появились Ириска, Клепа, Левушкин и Юра: Ирина Асмус, Виталий Довгань, Валерий Левушкин и Юрий Шамшадинов. Любимыми были все. Но впереди по характерам всегда шли Клепа и Ириска, а остальные создавали для них очаровательный фон...

Ирина Асмус погибла в 1986-м году на цирковом представлении в Гомеле очень нелепо и горько. Но у нее была счастливая актерская судьба, ее очень любили. Однажды в Ташкенте детвора прознала, в какой гостинице остановилась актриса, и утром скандировала под ее окнами: <<Ириска! Ириска!>> Она выходила на балкон и говорила: <<Так! В школу идете? На обратном пути покажете дневники>>. И дети, возвращаясь назад, <<законопослушно>> выстраивались в очередь.

Песня

АБВГДейка, АБВГДейка —
Это учёба и игра,
АБВГДейка, АБВГДейка,
Азбуку детям знать пора.

Вот вам стол, а вот скамейка.
Взяли в руки карандаш.
Наша АБВГДейка
На экран приходит ваш.

Вас участники программы
Будут грамоте учить,
Если не забыли мамы
Телевизоры включить.

Очень популярный был научно-популярный тележурнал для детей и подростков "Хочу всё знать!". Начинался он с мультипликационной заставки, где были нарисованы орех и пионер, который постукивал молотком по ореху, приговаривая:

Орешек знаний твёрд,

Но мы не привыкли отступать!

Нам расколоть его поможет

тележурнал "Хочу Всё Знать!"

И вот как раз после трёх ударов молотка из орешка и вылетали по очереди слова "хочу", "всё" и "знать".

Передача была увлекательна и познавательна одновременно. Например рассказывают в ней об электричестве. Показали провод "в разрезе": внутри вереницей бежали крохотные мультипликационные рабочие в кепках и комбинезонах.

И вот в такой оригинальной форме объяснялись самые разные понятия и представления. Образовательный вообщем был журнал!
В отличие от телепередач, киножурнал не имел ведущих.

Популярнейшая передача о настоящем юморе и сатире в 1978 - 1991 г.г. с бессменным ведущим Александром Ивановым.

Она появилась на свет осенью 1978 года. Претендентов на роль ведущего набралось около ста человек — почти все они были интересными и известными актерами. Среди них оказался Андрей Миронов, которого, собственно, и утвердили на эту "роль". Однако гастроли помешали актеру попасть на первую запись программы. Исполняющим обязанности ведущего был назначен пародист Александр Иванов. Сперва он был заявлен в список лишь как участник дебютной передачи. Мало кто знает, что по профессии Сан Саныч Иванов был преподавателем начертательной геометрии, черчения и рисования. Проработав некоторое время в школе, он, после окончания института, начал выступать в печати с пародиями. А в 1968 году Иванов выпустил книгу "Пародия, любовь и горчица", после чего был принят в Союз писателей. Первую передачу "Вокруг смеха" зрители приняли "на ура". Еще бы! Ведь в ней принимали участие известные актеры и писатели: Леонид Утесов, Рина Зеленая, Михаил Жванецкий и Владимир Андреев. Да и сам ведущий пришелся по душе многим телезрителям. В общем, после первого же выпуска Александра Иванова из статуса временного перевели на должность постоянного ведущего программы "Вокруг смеха". Передача от выпуска к выпуску становилась все популярнее. Попасть в концертный зал "Останкино" на ее съемки почиталось за счастье. В то время, когда шла трансляция программы, жизнь на улицах советских городов замирала. Внимание людей было приковано исключительно к голубым экранам. Благодаря "Вокруг смеха" стали популярными многие молодые актеры, а маститые и известные приобрели еще больше поклонников. Так, например, номер Леонида Ярмольника "Цыпленок табака" стал знаменитым после показа именно в этой программе. Это и ведущий Александр Иванов, и Жванецкий, и Смолин, и Арканов, и Альтов, и Трушкин, и Горин, и многие другие, фамилии которых уже позабылись. Фразы из сатирических произведений Александра Иванова, Михаила Жванецкого, Аркадия Арканова, Григория Горина, Леонида Трушкина давно уже вошли в нашу речь в виде пословиц, поговорок и просто фразочек. А в 1990 году Александр Иванов в предчувствии, что программу могут вот-вот закрыть, написал открытое письмо председателю Гостелерадио СССР М. Ненашеву, которое было опубликовано в московском журнале "Столица". В послании говорилось, что появление новых блестящих программ "Взгляд", "До и после полуночи" несколько охладило интерес зрителей к профессиональным юмористам и сатирикам. "Но, на мой взгляд, резервы у передачи есть. Просто надо искать, экспериментировать", - писал Иванов. Однако, несмотря на все его усилия, в начале 90-х программу закрыли. Тогда и появился на свет "УЮТ (Универсальный Юмористический Театр) Александра Иванова".

А ну-ка, девушки! — популярная игровая телепрограмма-конкурс Центрального телевидения (ЦТ), выходила в эфир по первому каналу с 24 января 1970 года сразу после новостного выпуска и представляла из себя телевизионный конкурс среди девушек, отобранных по профессиональному признаку. Участницы соревновались за звание лучшей по профессии. В передаче выступали популярные советские исполнители и вокально-инструментальные ансамбли, известные танцевальные коллективы того периода.
Передача позиционировалась как «спортивно-интеллектуальное соревнование самых красивых девушек Советского Союза».

Первые пять лет передачу вела Кира Прошутинская. Однако наибольший успех и наибольшую популярность передача снискала при новом ведущем - Александре Маслякове. Он им и оставался до самого конца.

Передача «Музыкальный киоск» — из немногих долгожителей отечественного телевидения. «Киоск» выходил в эфир тридцать два года — он закрылся десять лет назад, но тем не менее миллионы телезрителей до сих пор помнят и передачу, и ее бессменную ведущую Элеонору Беляеву.
Элеонора Беляева с декабря 1962 г. по декабрь 1993 г. являлась бессменной ведущей еженедельной телепередачи "Музыкальный киоск. Подобных систематических музыкальных программ с "непрерывным стажем" в 31 год на ЦТ и ОРТ нет. Каждый выпуска "Музыкального киоска", который сообщал о самых свежих нотных и книжных новинках, о премьерах сочинений, дебютах молодых музыкантов. Для многих нынешних звёзд (таких, как Владимир Спиваков, Владимир Крайнев) "Музыкальный киоск" в своё время стал "стартовой площадкой" в большое искусство.

Первый выпуск телевизионного сатирического журнала вышел на экран в 1962 году. Цель создания киножурнала — борьба с негативными явлениями в жизни страны — взяточничеством, разгильдяйством, бюрократией и расхищением государственного имущества и т. п. В советские времена киножурнал показывали перед каждым сеансом в кинотеатре вместо рекламы. В разные годы в журнале снимались такие знаменитые актеры театра и кино, как Раневская, Яншин, Евстигнеев, Леонов, Ильинский, Ефремов, Миронов и многие другие. Самым же главным человеком в деле создания «Фитиля» с первого дня был Сергей Михалков. Всего за 45 лет существования киножурнала появились более 600 выпусков.

Как правило, показывали выпуски "Фитиля" в преддверии к показу какого-нибудь фильма в кинотеатре. А тогда во времена спокойной стабильной жизни, люди часто семьями ходили в кинотеатры, музеи, театры и т.д. В 90-х, как и многое-многое хорошее, "Фитиль" уничтожили вместе с кинопроизводством и кинотетатрами. Служба Кинематографии Министерства Культуры РФ, продолжая финансировать "Фитиль", вынуждена была мириться с тем фактом, что выпуски киножурнала не доходят до зрителя и прямо с монтажного стола попадают на полку Госфильмофонда.

Сначала ее назвали новой развлекательной программой "Добрый вечер". А начиная с восьмого выпуска, она уже получила другое, сразу полюбившееся зрителям название "Кабачок 13 стульев".

Под перестук бамбуковых занавесок много лет являлись в гости к зрителям завсегдатаи кабачка. Подчеркнем, кабачка условного, изначально ненастоящего, да еще расположенного где-то в "братской Польше". Посему все и были с польскими именами. Именовались не иначе, как с обязательной приставкой "пан" или "пани".

Фамилии этих артистов сразу вспомнят не все, но они до сих пор остались в памяти зрителей под именами своих героев.

Телевизионные начальники постоянно пытались закрыть пошлую, по их мнению, программу. Однако помогал ничего не знавший об интригах вокруг "Кабачка" Генсек ЦК КПСС Леонид Ильич Брежнев. После того, как он спрашивал: "Будет ли 1 января "13 стульев?", лихорадочные репетиции распущенного было коллектива вновь возобновлялись.
"Кабачок" стал первой и самой продолжительной "мыльной оперой" отечественного телевидения. Поначалу она записывалась еще в режиме реального времени, так сказать "вживую"!.

И в том случае, если кто из актеров ошибался, то приходилось записывать все сначала. Каждая программа в миниатюре отражала нашу жизнь того времени.

Пан Директор, например, был сущее воплощение недостатков всех начальников. А чего стоили такие герои, как пан Спортсмен, пан Вотруба, пан Профессор...

Передача имела огромную популярность, а её участников чаще называли по имени персонажей «Кабачка», чем собственными именами.
Мишулин Спартак Васильевич — пан Директор
Державин Михаил Михайлович — ведущий
Аросева Ольга Александровна — пани Моника
Азер Ирина Абдуррезавна — пани Ольгица
Селезнёва Наталья Игоревна — пани Катарина
Белявский Александр Борисович
Ткачук Роман Денисович — пан Владек
Высоковский Зиновий Моисеевич — пан Зюзя

Для многих жителей СССР программа была единственным окошком в мир. Новые веяния моды в нарядах пани Моники, песни Мирей Матье и Тома Джонса. Практически никто не знал, что свои "заграничные" наряды актерам приходилось изобретать на собственное усмотрение, бегая по комиссионкам и портнихам.

Прямо с телевизора зрители записывали западные шлягеры счастливые обладатели магнитофонов, шутки героев уже на следующее утро становились крылатыми.

Кстати, поляки совсем даже не обижались. Более того, они присвоили артистам звание "заслуженных деятелей культуры Польши". Но так случилось, что именно события в Польше в начале 80-х стали причиной закрытия программы.

Попрощаться со зрителями артистам не дали. До сих пор панам и пани задают один и тот же вопрос: "Когда же снова выйдет "Кабачок 13 стульев"? А по телеканалу "Ностальгия" нередко крутят старые серии "кабачка". И их смотрят!

«В гостях у сказки» — популярная советская детская телевизионная передача, транслировавшаяся в 1970-е — 1980-е годы каждое воскресенье и когда то в субботу (какое-то время в пятницу) в 16.00 по Первой программе Центрального телевидения. Длительность передачи (включая фильм) — 1 час 45 минут. Передача начиналась с мультипликационной заставки (было несколько вариантов, включая «новогодний» для зимних каникул) под мелодию песни «Приходите в гости к нам», позже использованной в кинофильме «Там, на неведомых дорожках» и вскоре после показа его в передаче зазвучавшей со словами.

Ведущая — Валентина Леонтьева, позже — Денис Матросов, Татьяна Веденеева. Некоторые выпуски вела Ангелина Вовк.

В передаче показывали детские фильмы-сказки, после чего дети присылали по мотивам сказок рисунки и поделки, демонстрировавшиеся в передаче после показа фильма. Часто показывались в передаче сказки Александра Роу и Александра Птушко, а также сказки, снятые режиссёрами из социалистических стран.

В каждой передаче показывали какой-нибудь классический детский художественный фильм. Тетя Валя отдавала предпочтение сказкам Александра Роу («Василиса Прекрасная», «Морозко», «Марья-искусница») и Александра Птушко ("Руслан и Людмила", "Сказка о царе Салтане", "Сказка о потерянном времени", "Садко" и другие). Также «В гостях у сказки» показывала фильмы других стран - чехословацкие, немецкие, румынские и другие.

Еженедельно тетя Валя разбирала детские рисунки, которые юные поклонники «В гостях у сказки» присылали со всей страны. Прильнув дома к экрану телевизоров, отправившие свои творения дети с замиранием сердца ждали, покажет ли тетя Валя их рисунки на весь Союз.

А еще тёте Вале присылали всякие интересные поделки - куклы, изображающие героев из кинофильмов, а также целые макеты и сценки из сказок. Многие из них были сделаны с большой выдумкой и искусством.

Одной из самых популярных на канале TV была еженедельная передача «Здоровье», которую вела заслуженный врач России Ю.В. Белянчикова. Человек большой культуры, трепетно относившийся к каждой съемке, к каждому участнику передачи, Юлия Васильевна для тысяч и тысяч телезрителей стала добрым домашним доктором. Они верили ей, ждали каждую встречу с ней, писали письма. В месяц приходило до 100 тысяч откликов, просьб, благодарностей. Вокруг Ю.В. Белянчиковой собрался хороший коллектив редакторов и режиссеров, готовивших передачи на медицинские темы.

Нужно отметить, что первая передача под названием «Здоровье» вышла в эфир еще в 1960 году. Это был тележурнал из пяти-шестиминутных сюжетов, иногда в качестве приложения к нему выходили более продолжительные выпуски, посвященные какой-то одной теме. Сюжеты снимались не только в студии, но и в больницах, научно-исследовательских институтах. Главными их героями были врачи – от рядовых практиков до академиков, светил мировой медицины. Были в передаче и развлекательно-популяризаторские рубрики. Вот что вспоминает одна из первых ведущих А. Мелик-Пашаева:

С 1961 года в тележурнале «Здоровье» появился «Горчичник». Он «щипал» нерадивых руководителей общественного питания, директоров тех заводов и фабрик, которые загрязняли воду, воздух, ландшафт отходами производства; высмеивал малоподвижный образ жизни, страсть к алкоголю, курению...

Был в журнале «Здоровье» и свой «театр теней»: на экране сменяются картинки-силуэты из черной бумаги, наклеенные на серый ватман, а за экраном звучат два знаменитых голоса – Ростислава Плятта (Папа) и Рины Зеленой (девочка лет четырех Наташа). Вот папа укладывает дочку спать: ведет чистить зубы, сажает на горшок, поправляет подушку. Из их «очень ненарочного диалога» зритель узнавал, как прошел у Наташи день, как она гуляла с бабушкой и та на каждом углу угощала внучку то булочкой, то пряником, а за обедом девочка не хотела есть и плакала, как мама сначала грозилась поставить Наташу в угол, а потом вместе с бабушкой танцевала и показывала фокусы, чтобы она ела...

Первыми ведущими «Здоровья» были журналисты, но постепенно стало ясно, что циклы научно-популярного характера должны вести специалисты – гиды зрителей, знакомящие их с людьми, фактами, проблемами так, как это делает экскурсовод-профессионал. Таким высоким профессионалом и была Ю. Белянчикова.

Делай с нами, делай, как мы, делай лучше нас! (Mach mit, Mach’s nach, Mach’s besser) — еженедельная детская передача телевидения ГДР. Выходила в период с 1964 по 1990 годы под эгидой национального Олимпийского комитета ГДР.

Ведущие — немецкий легкоатлет Герхард Адольф, сценическое имя — Ади (Adi), и его помощники-школьники.

Тематика: состязания между тремя командами школьников из различных городов ГДР. Кроме спортивных эстафет включала соревнования-викторины (с возможностью выбора правильного ответа из нескольких предложенных) и конкурс на знание правил дорожного движения (после демонстрации видеоролика похождений ведущего на улице «Что Ади сделал неверно?», капитаны команд должны были назвать наибольшее количество нарушений, которые он совершил). Последним конкурсом являлась традиционная финальная эстафета.

В состав жюри входили известные спортсмены и члены НОК ГДР, победителям вручался кубок.

В 1970-х — первой половине 1980-х годов демонстрировалась Центральным телевидением СССР (трансляция с закадровым синхронным переводом).

Еженедельно, по воскресениям, в семь часов вечера раздавались позывные, и голос за кадром говорил — «Международная панорама»! События, факты и комментарии!» Программа имела высокий рейтинг.

Эти позывные собирали у экрана миллионы советских граждан — ведь «Международная панорама» была едва ли не единственным окном в мир. Каждый, садящийся у телевизора, имел свои цели: кто-то ждал финального репортажа о культуре, где вполне могли показать сюжеты из жизни рок и поп звезд и можно было воочию увидеть кумиров, чьи записи полуподпольно переписывались с магнитофона на магнитофон; кто-то приобщался к красивой жизни, глядя на кадры с шикарными автомобилями, интерьерами, невиданной архитектурой и миганием рекламным стендов и «растяжек». Кто-то действительно интересовался международными событиями в интерпретации более или менее либеральной, особенно, когда на экране появлялся Александр Бовин. Бовин выглядел крайне нестандартно — лохматый, усатый, без галстука, он небрежно разваливался перед камерой и беседовал со зрителями так, словно находился рядом с ним на кухне. О нем было известно, что он является спичрайтером самого Брежнева, а поэтому все сказанное воспринималось как точка зрения, принятая в верхах.

В 1960-е годы самой интересной из них стала "Кинопанорама", которая в течение многих лет занимала первые места в рейтинге телепередач и программ Центрального телевидения СССР. Эта передача должна была объединить в одно целое все сюжеты о кино. Она стала тележурналом, цель которого - показывать панораму кинематографической жизни, воспитывать у зрителей художественный эстетический вкус, руководствуясь которым они могли бы ориентироваться в потоке отечественной и зарубежной кинопродукции.

18 октября 1983 года на экране ЦТ впервые появилась заставка: подросток, бегущий по взлетной полосе аэродромного поля.

С первых же выпусков программа бралась за самые острые проблемы молодежной жизни, будь то беспризорщина или движение "рокеров", темы наркомании и "дедовщины", проблемы досуга и взаимоотношений в семье.